“Škatla je past, kolaž iluzija. Škatla nima izhoda. Samo kolaž, enosmerno.” Erika Bournet Delbosc, umetnica iz Francije, se elegantno giblje med svetom nujnih tišin, kot

“/ … / umetniško delo, ki gledalca spodbuja, naj pogleda onkraj površja in odkrije pomene, skrite v liminalnih prostorih.” Ro-Nalt Schrauwen, nizozemski umetnik, je Ludens

“Delo raziskuje vzporednost med svetlobo in temo, med optimizmom in pesimizmom.” Nikki Ward ustvarja umetniška dela iz starih najdenih in kupljenih predmetov. S preoblikovanjem in

“Meje med tem, kar obstaja pod površjem, in tem, kar je zgoraj, postajajo zabrisane.” Kai Holland je študiral fotografijo in film na Visoki šoli za

“Z vsako dodano plastjo se globina in struktura prepletata, ovijata delo s skrivnostno privlačnostjo, ki gledalca sili, da razvozla njegove skrivnosti.” Justine Laeufer, britanska fotografinja

“Mislili smo, da so naše enake pravice zagotovljene. Zdaj pa so progresivni modeli spodkopani in zato je liminalni prostor nejasen.” Feminizem v sodobnem svetu zavzema

“Notranji prostor in ženska figura sta ločena, vendar hkrati povezana, kot v razmerju med /…/ varuhinjo skrivnosti in skrivnostjo samo.” Zrcalna škatla z imenom Plan.B

“Mediji, tisk in trendi na nas vplivajo tako močno, da se ob takem hrupu zdi skoraj nemogoče spet najti svojo identiteto.” Miriam Martínez Abellán (1978)

“Čeprav ni vrat ali pokrova, plastična mreža „preprečuje“ dostop v škatlo in zadržuje osebo na mestu (ujeto).” Liza Petridou je študirala grafično in notranje oblikovanje.

“Moja diorama označuje mejni prostor, ki svoje skrivnosti razkrije šele ob intenzivnem opazovanju iz različnih kotov, a kljub temu ostaja skrivnosten.” Diorama je poimenovana po

“Cilj dela je zabrisati meje med posameznimi čuti – le na njihovih trenutnih presečiščih lahko dostopamo do globljih resnic in lepote.” Delo je navdihnjeno z

Pomen sporočila, ki prehaja izpod površja na površje, se najpogosteje izgubi v prevodu oziroma napačni razlagi, ki jo zavedno ali nezavedno zagreši prejemnik sporočila. Brut

Kot del serije Color Dolor, to delo odraža množico strahov, tako racionalnih kot iracionalnih, ki nas pogosto tako preplavljajo, da imajo učinek, ki je na

Umetniško delo Pod kožo združuje izkopavanje svetlobnih žarkov (na svetlobni mizi) in digitalno manipulacijo, da ustvari enkratno kombinacijo prekrivanj in interakcij globin, ki namigujejo na

Ljudje smo kompleksna bitja, ki pogosto ščitijo svoja čustva pred očmi drugih, da bi bili sprejeti. Nekatera čustva so družbeno bolj sprejemljiva kot druga in

Nasmeh, narisan na prekritem moškem obrazu, nakazuje možen kontrast med zunanjim videzom in notranjimi čustvi. Temačnost in srhljivost bi lahko predstavljali skriti svet čustev pod

Samota prikazuje notranjo osamljenost, negotovost in neodločnost, ki se pojavijo med iskanjem odgovorov na vprašanja o naši identiteti in usmeritvah v življenju. Vključuje portret ženske

Pesem o dveh zapornikih, ki sta vzljubila svojo kletko. Upodobitev sedanjega stanja sveta, kjer utopija in distopija živita ena ob drugi. Kjer se lažna intimnost

Serija igrivo izziva družbene standarde lepote z izkrivljanjem telesnih značilnosti do absurda. Umetniška dela raziskujejo nadrealistične in bizarne oblike, vse izgubljene v iskanju nedosegljivega ideala,

Pod površjem današnjega hitrega življenja je vesolje, kjer govorijo tišina, praznina, kjer slišimo sebe, glas naše duše; to je potovanje do bisera v globini školjke.

Projekt Moss be true se ukvarja z obiskovanjem kraja v naravi, ki umetnici predstavlja svet in hkrati varen prostor. Kolaža predstavljata elemente in teksture specifičnega

Delo vzbudi simbolne in subjektivne podobe, ki se poglabljajo v najgloblje plasti uma, kjer prebivajo potlačena čustva in nezavedne želje. Razkriva kompleksnost človeške psihe in

Delo Skozi hrup odgovarja na idejo sistemov in infrastruktur, ki se skrivajo v našem vsakdanjem življenju. Pod površjem vplivajo na naše gibanje, interakcije, komunikacijo, potrošnjo

V delu 60 oblik strahu se skrivajo raziskovanja o posameznih strahovih in v njegovem slogu se odraža moč avtorjevega odnosa do njih. Matej Pavšek (1998)

meja med virtualnim in organskim se briše širi in množi hkrati logično je vse bolj neuravnovešeno tkivo obstoja se pospešeno pači svet se je končal

Golaž III je bil izbran iz serije dvajsetih digitalnih kolažev iz fotografij gob, serije, ki je bila ustvarjena med karanteno, ko so nenadna čustva, ki

Delo Ponovno rojen je zgodba o izkušnji avtorja kot geja, o tem, koliko ponovnih rojstev je potrebnih v življenju geja, da spozna samega sebe in

Anna Kłos je grafična umetnica, akademska predavateljica in kuratorka razstav. Specializirala se je za tehniko kolaža. Svoja dela je razstavljala na več samostojnih in skupinskih