odMIK

odMIK prepleta delavnice, pogovore in ustvarjalna srečanja, ki spodbujajo povezanost dobrega počutja, narave, sodobne tekstilne umetnosti in rokodelstva. Tridnevni program, zasnovan pod vodstvom umetnic, participativnih oblikovalk, likovnih terapevtk, rokodelskih skupnosti, aktivistk ter narave kot so-voditeljice, je ponudil ustvarjalno spodbudo, ritem in prizemljeno prisotnost. Nagovoril je tiste, ki želijo nadgraditi nabor orodij za svojo profesionalno ali osebno rast, ter vse, ki iščejo sprostitev, navdih in odmik.

Tridnevni program je potekal od ponedeljka, 2. junij do srede, 4 junij 2025 v Kranju.

Več o programu: https://layer.si/bien/kr/odmik/

Video: https://www.youtube.com/shorts/LYX7AQ5Oll8

Podpora: kotizacijo za delavce v kulturi, ki so se udeležili programa odMIK so omogočili Platforma CultureAndHealth in projekt Kultura za duševno zdravje, natančneje partner v projektih Društvo Asociacija, katerega aktivnosti sofinancirata Evropska unija in Ministrstvo za javno upravo RS

Mentorice_ji:

Dr. Savneet Talwar je likovna terapevtka, tekstilna umetnica in predavateljica. Tehniko šivanja in krpanja uporablja kot obliko počasnega aktivizma. Kot profesorica na School of the Art Institute of Chicago poučuje likovno terapijo in študij tekstila, pri čemer s študenti raziskuje tekstil kot material, ki lahko okrepi skupnost, medčloveške vezi, ozavešča o družbenih in političnih vprašanjih ter spodbuja družbene spremembe.

Izr. prof. dr. umet. Jasmina Pacek, hrvaško-ameriška umetnica in likovna terapevtka poučuje uporabno umetnost in umetnostno terapijo na Akademiji za umetnost in kulturo v Osijeku. Osredotoča se na uporabo protokolov likovne terapije, zlasti kontinuuma ekspresivnih terapij (ETC), za spodbujanje celostnega delovanja možganov in osebne rasti med profesionalnimi umetniki, študenti in različnimi klienti.

Mateja Kavčič je akademska slikarka šolana na ALUO v Ljubljani, ki se posveča landart-u, prostorskim postavitvam in ustvarjanju iz naravnih materialov, s poudarkom na minljivosti, ritualih in globoki povezanosti z naravo. Vita Ivičič je oblikovalka, šolana na Chelsea College of Art & Design v Londonu, ki združuje tradicionalne tekstilne tehnike z botaničnim tiskom in naravnimi barvili, pri čemer raziskuje avtohtone rokodelske prakse, kot je ročno tkanje lanenega platna. Skupaj razvijata umetniške projekte in vodita medgeneracijska srečanja, kjer naravne materiale, taktilne procese in trajnostne tehnike uporabljata kot orodje za poglabljanje vezi z naravo in soljudmi.

Patrícia Geraldes je vizualna umetnica izobražena na Faculty of Fine Arts v Portu. Raziskuje odnos med človekom in naravo skozi materiale, tradicionalne rokodelske tehnike in instalacije. Njeno delo posega na področje soustvarjanja s skupnostmi v Indiji, Španiji, na Portugalskem in Italiji. Zbira zgodbe, spomine in preučujem rituale. Zanimajo jo intimne vezi, ki jih vzpostavljamo z materiali. To se kaže v zavezanosti trajnosti in ponovni uporabi materialov, med katerimi so volna, lan, vrbje ter najdbe iz gozdov, gora in plaž.

Kolektiv Oloop, skupina treh tekstilnih umetnic, že dve desetletji raziskuje preplet umetnosti, oblikovanja in družbeno angažiranih praks. Njihova dela so mednarodno prepoznana in večkrat nagrajena. Tekstil uporabljajo kot medij za raziskovanje čutne izkušnje, refleksije in skupnostnega ustvarjanja. Njihova ustvarjalna praksa presega materialnost tekstila – obravnavajo ga kot prostor notranjih procesov, ki odpira dimenzije čustev, dotika in pomiritve.

Romana Brina Gobec je ustanoviteljica Brinas Studio, eksperimentalnega prostora, kjer raziskuje preplet barv, narave in čutne izkušnje. Njeno delo temelji na preučevanju uporabe naravnih barv, tekstur in pigmentov, ki razkrivajo nepredvidljivost in lepoto naravnih materialov. Brinas Studio prepleta intuitivno raziskovanje, tradicionalne tehnike in sodobne eksperimentalne pristope, ustvarjajoč neponovljive, organske vzorce.

Nina Arnuš (kulturologinja in študentka pomoči z umetnostjo) ter Anka Pintar (sociologinja kulture in profesorica filozofije) že desetletje vodita Brejo prejo, skupnost, ki z ustvarjalnostjo odpira krepčilen prostor za integracijo priseljenk in medgeneracijsko sodelovanje. Verjameta, da je umetnost za vse. Pomembnejši od končnega videza je proces ustvarjanja izdelka in opazovanje, kaj se z nami dogaja. Zato organizirata delavnice, kjer se raziskuje različne tekstilne tehnike, prepletata gibanje in ustvarjanje s tekstilom, pripovedovanje zgodb z vezenjem, kvačkanje z aktivizmom in pletenje s čuječnostjo.

No-Border Craft je samoorganizirana skupina migrantk, prosilk za azil in aktivistk, ki skozi kolektivno kvačkanje ustvarjajo prostor solidarnosti, medkulturne izmenjave in socialne integracije. Njihovo delo presega rokodelska druženja, je namreč aktivističen projekt, ki odpira vprašanja o pravicah migrantk  in družbene vidnosti. Skupina je nastala iz sodelovanja s kvačkarsko skupino KvaKvačkaš, pri čemer je kvačka postala simbol moči in povezovanja.

Oljana Karpus je ukrajinska terapevtka, ki povezuje etnografske prakse in sodobno umetnostno terapijo. Njeno delo temelji na raziskovanju globoko zakoreninjenih kulturnih simbolov in ritualov, ki že stoletja služijo kot orodja za notranjo stabilnost in osebno preobrazbo. Po večletnem vodenju terapevtskih skupin v Kijevu se je po preselitvi v Slovenijo posvetila podpori ženskam v kriznih situacijah. Oljanino delo vključuje ustvarjanje s ciljem predelave čustev, opolnomočenja in prepoznavanja lastne vrednosti.

Matija Samec je ustanovitelj Gozdnega toka, platforme, ki povezuje človeka z naravo skozi gozdno terapijo, čutna doživetja in terapevtske procese v naravnem okolju. Kot certificirani vodnik gozdnih kopeli in predznanjem iz integrativne terapije, pilatesa in nevrolingvističnega programiranja združuje znanja iz psihoterapije, nevroznanosti in naravoslovja ter ustvarja varne prostore, kjer ljudje lahko skozi stik z naravo predelujejo notranje vsebine, odložijo skrbi, krepijo odpornost in ponovno začutijo svojo povezanost z živim svetom in okoljem.

Kuratorka programa odMIK

Jasmina Ferček (SI)

Jasmina Ferček je tekstilna umetnica in magistrica pomoči z umetnostjo, ki skozi pogovore z ženskami raziskuje pomene in dobrodejne učinke njihove ustvarjalne izkušnje s tekstilom. V oblikovalskem kolektivu Oloop deluje na področju participativnene in psiho-socialno angažirane tekstilne umetnosti in oblikovanja, kjer v zadnjih trinajstih letih soustvarja in vodi različne ženske skupine, najpogosteje priseljenke.

Izvaja samostojno prakso pomoči z umetnostjo ter vodi delavnice, izobraževanja in skupinska srečanja pomoči z umetnostjo. Občasno predava o uporabi tekstila in drugih likovnih medijev v terapevtske in svetovalne namene študentom Pedagoške fakultete in Fakultete za socialno delo Univerze v Ljubljani.

Je aktivna članica Slovenskega združenja umetnostnih terapevtov (SZUT) in polna članica Evropskega združenja za likovno terapijo (EFAT).